
Desde este lugar se pueden descargar los temas del CD en muy buena calidad. Espero que los disfruten.
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Cuando abrí este blog, lo hice principalmente motivado por hacerle un homenaje a mi amigo y compañero de aventuras musicales, Tomás Lefever. Hoy quiero dejar un pequeñisimo granito de arena para contribuir a que se conozca un aporte más de lo que hizo Jorge Guerra durante su vida, y sucede que estos dos artículos tienen un nexo en el que yo felizmente estuve involucrado. Digo felizmente, porque haber tenido la oportunidad de trabajar con dos grandes del arte musical y teatral como fueron Tomás y Jorge, es un privilegio. La primera vez que concocí a Jorge Guerra ya era para mí un ídolo, no sólo por su personaje Pin Pon, sino también por la conducción de un programa de televisión que se llamaba "Póngale el hombro" con el que recorría el país mostrando alguna actividad que se hiciera en forma colectiva en una ciudad determinada cada domingo. Como dato anecdótico, a mí y a mi compañero musical nos pagaron (por parte de Televisión Nacional De Chile) 193 Escudos por cantar en dicho programa uno de esos domingos. Debe haber sido el año 1971 o 1972. Después de muchos años y cuando ya estaba viviendo en Quito, Ecuador, lo volví a ver. Esta vez si pude conocerlo de manera más cercana, ya que como integrante del grupo musical Amauta -acá se unen los nombres de Tomás Lefever y Jorge Guerra- participé en una obra de música contemporánea compuesta por Tomás y en la que Jorge hacía de "recitante", es decir, declamaba los textos mientras la música instrumental complementaba y expresaba de otra forma lo que esos textos decían. Originalmente la obra se llamaba "Patria", pero como todavía la dictadura estaba muy presente y Tomás quería regresar a Chile, prefirió cambiarle el nombre a "Cantata 1980". Con motivo de los ensayos de la misma, nos juntamos con Jorge muchas veces en su casa de Quito, donde residía esos años. Me decía que le gustaba mucho la música que hacíamos y que de alguna manera le recordaba el trabajo de Los Jaivas. No fue un tiempo demasiado largo, ni tampoco lo conocí como para llegar a ser un amigo de él, pero fue sufuciente para ver de cerca su talento y su profesionalismo. Años después, cuando Jorge ya vivía en Cuba, disfruté como público de su presentación en un espectáculo montado con el músico y humorista cubano Virulo. Fueron a Quito y tuvieron mucho éxito.






Créditos:Pueden ver videos de la Rockorquesta en la barra de videos que se encuentra en este blog.
Para descargar audios: http://cid-829bb2e6e50c8d55.skydrive.live.com/browse.aspx/ROCKORQUESTA%20-%20TUBULAR%20BELLS
El compositor inglés Mike Oldfield compuso en interpretó en un estudio de grabación en su casa, una obra instrumental que tenía varios méritos. Uno de ellos era sumar elementos de la música llamada "clásica" o "docta" con los de la música popular de raíces anglosajonas. El otro, no menos importante, fue haber tocado cada uno de los instrumentos que se escuchan en la grabación original. Hacer esto en 1973, con la tecnología disponible en esos años, es algo que marcó un hito es su época. Siendo él fundamentalmente un guitarrista, éste instrumento es el que más destaca en la orquestación. Ya sea como instrumento acústico o con su expresión en guitarra eléctrica con los respectivos efectos de sonido que se le pueden aplicar. Años más tarde, la música fue utilizada para la película "El Exorcista" y para muchos es recordada en ese contexto. Desde mi punto de vista, una lástima, porque el motivo musical central de la obra no tiene ninguna connotación negativa, sino muy por el contrario, lo relaciono con imágenes hermosas y positivas.
Como siempre he sido un melómano, mi colección de música en audio y en video la he podido disfrutar principalmente cuando la comparto con amigos. Asi fue como una noche de 1998, en mi departamento en Quito, Ecuador, uno de estos amigos me propuso hacer el montaje de esta compleja obra para su programa "Stereo Recital", que consistía en presentaciones desde la radio y transmisiones por las dos frecuencias de Radio Visión de Quito (AM y FM) de grupos y solistas en directo durante uno o dos días. Como Diego Oquendo Sánchez, que es el amigo del que hablo, es un gran productor -entre otras actividades- fue el encargado de llevar a la realidad este proyecto poniendo todo de su parte para que tuviera en mejor nivel posible en todos los sentidos. A partir de la música oroginal, me atreví a hacer ciertas variaciones especialmente pensando en la actualización del "sonido" que podría dársele en los '90.
En la radio hicimos al final tres conciertos y debido al éxito que se pudo percibir de parte de los oyentes, Diego se planteó incluso el desafío de llevar el espectáculo a un teatro una o dos semanas después. Allí todo salió como en esas noches mágicas en que confluyen hasta las estrellas para el buen funcionamiento de todos los aspectos. Lleno total, público bien recibido -incluyendo un aperitivo- programas de mano en edición y diseño de lujo y finalmente una presentación musical que dejó a todos contentos. Los asistentes fueron capaces del más absoluto silencio en las partes más introvertidas de la partitura y de la mayor euforia cuando ésta así lo ameritaba.
Pueden ver más videos de la Rockorquesta en la barra de videos que se encuentra en este blog.